1. Tour Pós-Traumático

O membro do Lincoln Park, Mike Shinodazai, abriu sua primeira turnê pessoal na América do Norte chamada"Post Traumatic Tour". A tarefa da designer de iluminação Céline Royer era usar um número limitado de equipamentos para criar um design de iluminação multifuncional e influente.

O projeto de iluminação do concerto deve ser adequado tanto para o dia quanto para a noite. O designer decidiu desenhar uma parede de luz atrás da cantora, que tem o melhor efeito. Não há necessidade de qualquer tela no palco, porque a parede de luz da matriz é combinada como uma parede de vídeo.

Através desta parede de luz, inúmeras aparências podem ser alteradas de forma flexível de acordo com a performance da música, e diferentes formas e contornos podem ser criados através do uso racional de lâmpadas. Tal design de iluminação modular e combinável pode trazer um palco em constante mudança com um design simples através de diferentes combinações de iluminação.

2.'Beerbongs& Bentleys' Turnê mundial

Cantor americano Post Malone's"Beerbongs& Bentleys" turnê mundial em 2019, o palco minimalista é composto por uma grande tela de LED e um dispositivo de iluminação em forma de caixa retangular de grande escala que pode ser levantado e abaixado.

O designer de iluminação Ben Dalgleish quer comercializar um espaço privado através da iluminação. Duas enormes telas de vídeo LED formam os"olhos" do palco no modo retrato. A pista separada na tela ecoa a instalação em forma de caixa na parte superior.

O dispositivo em forma de caixa pode instalar as lâmpadas juntas de forma simétrica vertical, mostrando um feixe reto. Mas no processo de instalação, você precisa prestar muita atenção aos detalhes, como a altura da suspensão, o ângulo de inclinação etc., que afetarão o efeito de iluminação do palco. Além das lâmpadas, há seis capuzes escondidos em um dispositivo em forma de caixa para melhorar a atmosfera geral do palco.

3. Tame Impala no Coachella

A banda psicodélica australiana Tame Impala fez uma apresentação incrível no Coachella Music Festival. O designer de iluminação Rob Sinclair e sua equipe técnica tentaram trazer um design que parece de outro mundo, dando ao público uma experiência de viajar pelo espaço.

Para realizar essa visão interestelar, um anel de elevação e rotação pesando 12.000 libras apareceu no palco, pairando no palco como um disco voador. Uma variedade de lâmpadas está embutida no ringue, e as cores rotativas e os gradientes de cores complexos aprimoram o clima psicodélico do palco.






